原标题：线上春节档，首战哑火了！

今年春节期间，平日里红眼相见、刀光剑影的竞争对手爱奇艺、腾讯视频和优酷，抛开过往的爱恨情仇，首次团坐在一起，决心打造一个“线上春节档”。

去年，因为疫情突然而至，作为春节档的主力之一，徐峥团队临时弃院线，选网络，还选择了移动互联网时期崛起的字节跳动——直接避开了长视频巨头爱腾优，将《囧妈》选择线上首播。

《囧妈》因此成为了首部院线春节档电影绕开院线窗口期，直接线上发行的电影，这也让不少电影人通过这件事重新审视了网络渠道的价值。

同样或多或少因为疫情的关系，今年，线上春节档的阵容较为可观，有两部相对重磅的新影片，同时，三大平台各自还推出了超百部院线电影限免观看，形成线上春节档合力。

在新片单元，一部是唐季礼执导的动作电影《少林寺之得宝传奇》，由王宝强领衔主演，知名演员倪大红、吴孟达和刘昊然均参与其中。王宝强在电影中饰演了一个名为西门得宝的小混混，电影讲述了西门得宝遭人暗算后成为朝廷通缉要犯，为洗清罪名跟随高僧修炼，最终揭开阴谋的故事。

另一部则是宋小宝执导的《发财日记》，由宋小宝、沙溢、马丽、张一山领衔主演，肖央、艾伦、王祖蓝、魏翔等友情出演。影片以上世纪90年代改革开放为背景，讲述了小宝和二哥这对东北发小在一夜之间，从初代“深漂”变成了新手囧爸，在起伏的时代变迁下，本无血缘关系的几个人历经亲情、友情、爱情的几番波折，真正成了患难与共、抱团取暖的一家人的故事。

钛媒体了解到，《少林寺之得宝传奇》是迄今为止第一部投资过亿的网络电影，而从《发财日记》的演员阵容来看，想必在资金投入上也不会很低。

值得一提的是，关于今年线上春节档，《少林寺之得宝传奇》的导演唐季礼是“春节档”电影的开拓者。这部刘德华、梅艳芳主演、嘉禾娱乐出品的《红番区》在1995年1月上映后大受好评，让成龙获得了好莱坞的敲门砖，同样也取得了不俗的票房成绩，在中国内地收获了3500万美元票房，在美国获得了3234万美元的票房。

《红番区》在当年成为了傲视群雄的存在。中国电影产业史上，它不仅在两岸三地的院线揽下了票房全年冠军，也成为第一部在北美拿到票房周冠军，以及打破非好莱坞电影票房纪录的港产片。

电影《红番区》（1995）海报

唐季礼在前不久的采访中告诉钛媒体，在《红番区》上映之前，内地和香港等地的电影院，在春节期间是关门的，员工也是放假的。但由于《红番区》太过火爆，影院老板便纷纷召集员工回到电影院开门营业。

这部电影当时也在中国内地上映，这对当时正处于低迷状态的中国内地电影市场，也造成了一次不小的冲击，也让中国内地电影人学到了一个新名词——“贺岁片”。

这样看似偶然又必然因素，促成了中国电影史上第一个春节档形成。

时隔多年，唐季礼一手操盘《少林寺之得宝传奇》，冲击线上春节档。在“人工打造”的线上春节档，唐季礼的《少林寺之得宝传奇》和宋小宝首秀《发财日记》，以单片付费的形式上线三大视频平台，票价为6元。

成绩如何呢？从大年初一到现在，三大平台暂时未对外公布电影实际上的票房成绩。

不过，钛媒体从优酷方面获得了一组数据显示，《少林寺之得宝传奇》优酷站内最高热度达到8399，上线后连续7天位列优酷站内电影榜TOP3；《发财日记》站内最高热度达到8829 ，上线后连续7天位列优酷站内电影榜TOP1，稳居站内总榜TOP3。

然而与线上热度不同的是，这两部电影在豆瓣上的评分不是太理想。截至钛媒体发稿，《少林寺之得宝传奇》仅4.2分，目前有超过六千人评价；而《发财日记》超过三万人评价，拿了“及格分”6分。不少网友感到失望，一位豆瓣用户还吐槽说，“还我6块钱”。

线上“破冰”之战

在院线方限制了上座率，以及居家过年的大环境下，与超出全行业预期打破春节档票房纪录的院线电影（78.22亿元）相比，网络电影春节档首次出征，即便是集齐了三家视频平台势能，还是有点让人失望。

但这一次春节档的尝试，绝非一无是处。事实上，网络春节档的试水，对于整个电影产业，都是一个极具意义的事件。

这主要体现在打头阵的两部新片上。这两部网络电影，无论是初始启动的资金规模，还是制作团队，以及参演人员，都试图对网络电影天花板进行一次“破冰”之旅。

院线电影人之所以愿意参与其中，抛开一些刻板成见，进军网络电影市场，或许是受到了去年徐峥及其《囧妈》的刺激。

去年，基于对疫情发展的预判，字节跳动与徐峥团队，在24小时内谈妥，，成为了历史上首次春节档电影在线网络首播。

当时院线方面和一些传统电影制作人，对于徐峥团队这样的决策极为不满，也让“院转网”这个在行业内一直避而不谈的话题，变得更加敏感。不过，也有圈内人对徐峥这样的行为表示赞赏，比如说，力挺徐峥，称《囧妈》放弃院线的决定“有远见”、“有前瞻性”、“反应很快”。

这一次唐季礼和王宝强的《少林寺之得宝传奇》，电影从制作到发行，就没有那么曲折了。片方十分快速且果断，干脆直接选择线上渠道。钛媒体了解到，唐季礼团队和王宝强团队，大约在去年暑期谈好故事大纲之后，10月底就正式立项，之后立即投入拍摄，42个工作日提前完成作品，定位冲击春节档的节点。

唐季礼告诉钛媒体，做出这样的决策，是因为他们都十分看好网络电影单片付费的方向。虽然线上发行的发展需要一个培育的过程，但因为平台的透明度、分账方式搭建成熟，制片方就能得到钱。而电影制片是一个不会离场的行业，赚到钱只会重复投入在下一部戏，所以必须要给电影人有一个机会再做、再尝试。

这显然也是一次“迎难而上”的决定。腾讯视频发布的《2020腾讯视频年度指数报告》显示，即便在2020年用户的观影需求大规模向线上转移，网络电影迎来了发展红利的情况下，网络大电影票房最高作品，分账也只在4000万元左右。

换句话说，在当下，4000万元是网络大电影投资规模的天花板。

然而，作为一家沿袭了邵氏电影和嘉禾影业那一套模式的制作公司，唐季礼及其团队自然是很少操盘过这么小投资规模的电影，好在《少林寺之得宝传奇》争取到了一个亿的预算。

“就算是有风险，我们也要去尝试，因为我们是成熟的团队，我们有成熟的资源。如果我们都做不到的话，那么年轻的团队就更加难突破了。”唐季礼对钛媒体说。

作为院线春节档的常客，唐季礼此前在春节档的作品，均收获了不俗的票房成绩，除了上文提到的经典作品《红番区》之外，近些年，他的团队还先后制作了《功夫瑜伽》（2017）、《十二生肖》（2012） ，分别斩获了17.53亿元、8.81亿元的票房。

这一次，直接冲击线上春节档发行，他的考量是，希望通过这样的尝试，以三家视频平台共同发行，探一探三家用户，能不能突破网络电影过亿的投资上限。

当然，选择三家视频平台联合发行，某种程度上，也是不得已而为之的行为，因为就现阶段网络电影发展的进程而言，任何单一的视频平台，选择独家发行如此资金体量的网络电影，可以说是一件极具商业风险的事情，毕竟天花板还停留在4000万。

如果这一次成功了，各方都赚到钱了，那么，将来网络电影行业的投资预算就可以提升了。这意味着，今后网络大电影的制作水准，就有可能得到整体的提升。唐季礼认为，好莱坞的电影之所强大，就是因为片方有充足的预算，而前提是，它的定位是全球市场，只有全球市场的观众体量，才能支撑得起动辄过亿美元的投入。拥有的足够的资金，好莱坞的电影公司，才可以请得起全球最好的演员、编剧以及特效公司。

中国的互联网观影习惯已经建立，也处在庞大的人口红利时期。如果单片付费能够带动人群消费习惯，对未来中国电影发展自然有利。与此同时，网络平台能够帮助分流电影主题，一定程度上可以减少盲目投资，也能帮助培养新一代电影人。

作为最早进军好莱坞的香港导演之一，唐季礼还提到一个有意思的观点，目前网络电影是一种“内循环”，而网络电影的未来，还是要走出去。在走出去之前，网络电影必须培养足够的人才，只有内循环立足了，投入才能有正常回收。而这个培养的过程，需要政府扶持和网络平台支持。

“作为制作人，我们做好自己能做的事情，把90分钟的内容做精，把网络电影的生产模式做好。”唐季礼告诉钛媒体，为了适配网络渠道的播放场景，在制作上是经过了一番精心的研究。

比如说，演员的表情，在大银幕上，即便是选择中景，都可以看得清楚每一个演员的表情。如果是在手机屏幕上，在拍摄关键的表情戏时，就要将镜头向前推选择近景。而在后期声画制作上，离开了电影院的场景，作品的画面需要面对的光线条件十分复杂，一般是室内光线，甚至可能是太阳光，网络电影调色调光部分，也要亮一些。此外，网络播放条件下，多数硬件的音响设备自然不如院线更为专业，因而声音也要调高。

流媒体“硬刚”传统院线

与院线的火爆局面相比，“双线春节档”首度PK上，网络大电影此番出征略显尴尬。

不缺足够的资金，不缺庞大的渠道，不缺优秀的团队和经典的IP，为什么这一次网络大电影春节档还是哑火了呢？

是作品本身不让人喜欢吗？可除了上述两部新片之外，还有一众此前在院线收获巨额票房的电影“限免”，合力形成了线上春节档的“组合拳”。这说明，网络春节档并不缺乏优质内容的供给。

首先，这一次外界所定义的“对打”，中国的网络电影各方却不这样认为，他们将自己的姿态放得很低。在对于网络电影的定位上，他们都颇为“谦虚”的谈到了，希望网络春节档与院线春节档“相辅相成”，成为院线春节档的一种“补充”，以“院网协同”的方式，做大做强中国电影产业。

实际上，很多技术乐观主义者，很坚定地认为流媒体发展是大势所趋，因为技术对于各行各业的颠覆是无情的，而电影的诞生本身就是基于影像技术革新性而来。

好莱坞巨头早已松动，在与Netflix等撕扯之后，现在也不再拘泥于院线首发，而是重塑流媒体与传统院线利益分配格局。老牌巨头如迪士尼、华纳兄弟，在去年直接激进地取消了院线窗口期，直接将大制作选择线上发行。而继迪士尼的Disney+、环球影业的Peacock、华纳的HBO Max后，“好莱坞六大”中仅剩的背靠传媒集团派拉蒙，终于也加入了战局。今年2月，其母公司维亚康姆哥伦比亚广播公司（ViacomCBS）宣布，Paramount+将于今年3月4日正式上线。

与国外流媒体与传统院线“硬刚”得如火如荼相反，目前中国电影产业发展局面来看，网络渠道还是相对弱势。院线电影迄今为止，还是被很多影视从业者，冠以影视工业皇冠上的明珠。站在与优质内容的制作方谈判的角度，网络平台是相对弱势的，这也可能是他们在尽量放低姿态的原因之一。爱奇艺创始人龚宇曾告诉钛媒体，平台花大价钱购买版权，实质上是“租”版权，版权期一过，又要重新谈。市场每年都在变，这对平台而言并不划算。

虽然行业内已经出现了一些变化，越来越多传统电影人，开始放下架子，以一种新的眼光来看待网络电影，毕竟院线渠道的风险也不小，但网络电影目前还难以吸引到更多的资金和人才。雪上加霜的是，居家观影的场景，对电影作品本身的要求是更高的。

相比端坐在的影厅内，居家线上观影，观众容易被各种事情分散注意力。居家可以选择娱乐方式更丰富，有抖音有快手，有《王者荣耀》，但是在电影院内，我们只能“老老实实”欣赏影片。相信不少人会有这样的体会，即便是不小心踩了雷，选中了一部低于预期的影片，但或许碍于一些社交压力，比如说陪同观看，甚至觉得起身离场可能对邻座打扰的麻烦，大多数人还是会耐着性子，把电影看完，这也就给了导演一个慢慢把故事讲完的机会。

这样情况下，不得不说，有时候观众反而会收获一些惊喜。典型如今年春节档目前票房最高的《你好，李焕英》，很多观众有这样的感受，电影的前半段，无非是低配版的《夏洛特烦恼》，如果不是等到快到结局的“反转”，可能很多观众也不会觉得这部电影有多么感人。而得益于巨大的口碑效应，才使得该部影片的票房，在上映三天后，逆袭了预售破影史纪录的《唐人街探案 3》。

试想，如果是在线上看观看《您好，李焕英》，说不定很多观众遇见不喜欢的情节，就会拖着进度条跳看，或者倍速观看，甚至可能没有等到结局就关了网页。这说明，如果没有强大的影像能力和叙事能力，网络电影是更难抓住电影核心用户注意力的。这恰恰与当前行业内对于网络大电影低成本、小制作的定位相矛盾。

由于产业发展的惯性，当前优秀的导演和电影创作者，目前还是期望几年磨一剑的作品能够上院线。当然，这不仅是对于电影事业本身的“情怀”，也因为经过几十年的发展，院线已经形成了一套相对完善、成熟且透明的票房和分账体系。

在商业模式上，当前网络电影收费模式，即便是作品收获了与院线同等体量的观众，但在票房收入上，也是无法与院线抗衡。抛开线上发行更容易被盗版的因素不谈，一方面，网络电影的定价更低，当前普遍为6元/部；另一方面，与电影院一座一票相比，在家庭场景下，一次购买，可以多人一起观看，也会降低作品的整体收益。

但需要看到的是，选择网络发行渠道的好处也是明显的，相对于院线电影，网络电影不存在下映一说，因而，在理论上，网络电影的窗口期可以是无期限的，这不仅避开了院线排片的风险和束缚，还能让经得住时间考验的作品获得更长期的收益。

不过，无论是线上还是线下，电影人可能需要面对的一个残酷事实是，电影吸引到的观众正在减少。2020年，中国院线电影的人均观影频次，已经从3.5下降到2.0，有85%的观众一年只看过一部电影。虽然这其中或许是受到疫情因素的影响，大量影片未能上映，但这对于电影产业而言，也不是一个好的信号，况且，网络电影要突破旧有的传统电影的框架，面临的是一条更难走的路。（本文首发钛媒体App，作者｜李程程）

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