近日，大叔界的男神吴秀波因为一档综艺节目上了热搜，还被各路网友diss得体无完肤：
“没有作品”、“不够资格”、“没听过这人”、“太爱卖弄装逼”、“凭什么和章子怡徐峥坐在一起”……
各种各样的花式鞭挞，瞬间淹没了这个曾经人见人爱的雅痞大叔。
许多网友都纷纷表示：要粉转路、路转黑了。
不过也有人替波叔伸冤：低调得一年才发一次微博的波叔，就因为节目组的“恶意剪辑”，就被你们骂成这样？你们怎么不去骂节目组？
人设崩塌？
导师争执？
那么这些到底是导师的问题，还是节目组的问题？
今天我们就来聊一聊，这部仅播出一集就引起轩然大波的节目到底值不值得看，它就是——
《我就是演员》（《演员的诞生》第二季）
其实《演员的诞生》在第一季播出时，就掀起过一波“评演技”浪潮，虽然节目豆瓣评分不高，但大部分人都肯定了其存在的意义，甚至还有人把它称为演员版的《歌手》。
因为它至少给了那些演技不错但知名度不高的演员们一个机会，让观众可以认识他们。
比如周一围、翟天临等人，去年就凭着此节目增加了一波热度。
而且有章子怡这样的实力派国际咖坐镇，其直白、不怕得罪人的点评也让节目显得更专业，圈了一大波粉。
毕竟在这个观众越来越不好蒙骗、越来越厌倦“流量当道”的年代，有一档节目可以为大家提供一个视角，看看影视圈大佬们如何评点演技，也着实是一件令人兴奋的事情。
但后期爆出的潜规则、恶意剪辑、导师老好人和稀泥等负面新闻，也让网友狠狠吐槽了许久。
那么观众的诉求是从何时开始改变的？这个没有任何一个专家能达的出来，
但近两年来，许多以流量小生、大IP为主打诉求的影视作品扑街的不在少数，这就是由于观众的影视审美需求在改变，诉求也在进一步提升！
所以在第二季《我就是演员》里，我们发现节目组变得比之前更聪明了：顺时势、留精华、改糟粕。
首先是换导师，之前导师席位的宋丹丹和刘烨换成了现在的徐峥和吴秀波，只留下了依然强悍的章子怡坐镇导师C位。
这个阵容吸引力比第一季强了许多，尤其徐峥，刚刚凭借18年的口碑爆款《我不是药神》增加了大波好感度。导、演俱佳的他，凭借着近些年均匀产出的代表作，已经成为了国内票房号召力数一数二的大咖。
其次是雅痞大叔吴秀波，走的一直是演员里的文人人设，颜值和墨水兼具，成熟和痞气都有，一度成为许多人心目中的大叔典范。
以刚刚播出的第一集的情况来看，第二季的节目质量确实要比第一季高出许多。
遵从观众们想听真话的诉求，这届导师变得更加辛辣直白，虽然讲话也都客客气气的，但最后基本都能按照自己内心的想法走，绝不在要点上含糊。
这也让这一季的导师火药味，变得比上一季的更令人期待，或许也会更有意义。
不过目前最令人惊喜的改变还是飞行导师，直接升级成了更大牌的导演咖：陈凯歌。
如节目组所愿，第一期节目播出后，陈凯歌成了新季最大的亮点，点评辛辣老练、一针见血、直戳要喉。
比如在点评新生代组合徐娇和胡先煦重演《卧虎藏龙》片段的戏时，陈凯歌仅用了几个问题就切中了戏的要害：
他向你走近的时候你为什么后退？
你是武功高强的千金，你怕他什么？
你什么时候喜欢上她的？
你为什么要给她吃鸡？
情节在什么地方断掉了？
是的，新生代的年轻演员们，大部分都会有演技青涩的问题。这种情况一方面源于他们对生活阅历的缺乏；但更重要的另一方面是：对人物的饰演缺乏连贯性，而且这其实也是大部分流量明星的问题。
这种连贯性建立在演员对人物的理解上，只有当你充分理解了这个人物之后，你的表演才显得合理。
举个例子就像吴秀波点评宋洋的曹植：
历史上的曹植是爱酒如命的，这样的曹植，被关在牢里饿了三天之后，当饭菜端上来时，他是先吃菜呢，还是先喝酒呢？
这种细节，演的时候该怎么去呈现，是要靠演员自己琢磨的。
说白了就是，剧本会告诉你接下来你该做什么，但不会告诉你该怎么做。
人们常说好演员就是懂得把握好细节，因为细节让人物变得鲜活，我们常常从细节里判断一个人的习惯、嗜好，甚至性格，当观众懂得从细节品察一个影视人物时，这个人物就活了。
而最厉害的演员，是不仅有细节，而且还要时刻注意让细节具备连贯性。
比如具备多年表演经验的任素汐，就在对剧本时，提出了人物行为走向不合理的问题，让同组的左小青大呼“强势”。
任素汐和左小青这一组的戏相当过瘾，简直就是高手过招，建议大家一定要看。
而且吴秀波和徐峥就是在点评这一组时产生的分歧：
演戏到底是技巧大于情感呢，还是情感大于技巧？
从节目里可以看出，任素汐是技法相当娴熟的演员，多年的舞台表演经验让她懂得充分调动自己的肢体和语言，来给剧情提供正向冲击力。
而相较于任素汐，左小青的表演则显得更加“依靠情感”，她的表演更内化，更由心而发。这种表演方式的缺点是：在舞台上的冲击力不够。但透过特写镜头，却能让电视机前的观众感受更真实。
所以虽然最后任素汐赢了，但还是有许多网友表示“被左小青感动哭了”。
可以看出，这一季的《我就是演员》，依然没有解决舞台表演和影视表演的对比平衡问题。
吴秀波认为演戏更应该注重情感，而徐峥则认为，一个合格的演员是在掌握了技法之后，再去运用好情感。
其实演戏到底是情感大于技法，还是技法大于情感，都是见仁见智的东西，每位观众的感受力不同，偏好自然也不一样。
纵观影视圈的各位实力大佬，也都是科班、非科班出身都有的。
希瓦想要推荐这个节目，是因为它确实值得看。
首先，作为一名影迷，从节目里学习和提升自己对演技的品鉴和审美能力，是一件很爽的事情。
尤其在陈凯歌亲自上场指导徐娇和胡先煦时，短短2分钟的时间让一场戏加分不少，亲身示范了那句“好导演是可以教好笨演员的”，让人看得很过瘾，网友们也纷纷表示：大导就是大导。
毕竟是中国唯一一个金棕榈导演。
其次，是这个节目虽然有争议，但也确实让“演技”变得越来越受重视，也让我们看到了更多有演技的演员。
至于对导师们的diss，希瓦倒认为：
既然想听真话，就要接受不同的意见。
还是那句话，电影是商品，也是艺术的表现形式之一。表演是艺术，艺术不是选择题，没有客观对错，每个人都有表达自己喜好的权利，就事论事认真评判才有价值，人身攻击只会增加无谓的伤害。
其实争议也好，差评也罢，只要大家开始重视演技，好演员总会有出路的，这也是这个节目的价值所在，就像徐峥说的：
好演员的春天到了。
本文主笔|希瓦
