原标题：受众定位、工整类型、填补空缺，丛心文化打造编剧型制作公司三步走
“我觉得这几年的甜宠剧在退步。” 丛心文化的CEO薛苗这样认为。
2017年，爆款剧《双世宠妃》的横空出世给网剧市场带来了一种新类型——甜宠剧。目前并没有对甜宠剧的详细定义，但是它来源于古装偶像剧又一细化的分支。在薛苗看来，《双世宠妃》可以算作甜宠剧的一个分水岭，之后的《奈何boss要娶我》以及去年的爆款剧《传闻中的陈芊芊》也都是甜宠类型的代表作。
“甜宠剧可能更注重人物的感情逻辑，而非行动逻辑。” 薛苗进一步解释道， “他们更注重单场戏的感情和气氛的表达，不会注重于故事过程的表达 ，比如一些甜宠剧会为了给观众‘撒糖’，让男女主人公时不时就接吻。这样的做法可能适用于甜宠剧刚兴起那会儿，有人试了引起观众的兴趣，但之后如果还继续沿用这样的方法来吸引观众眼球我觉得就是一种退步。”
而薛苗创办影视公司后孵化的第一个影视项目《错嫁世子妃》正是一部甜宠剧。
薛苗认为的“退步”并非不看好甜宠类型，相反，多年的互联网从业经验让他更能准确地利用数据演算来发现甜宠剧目前在内容上还有“缺位”。“现在几大视频平台的言情剧占比在60%左右，这其中包括古装言情、校园言情以及都市言情，而绝大多数爆款来自于古装言情。”稳妥的风险策略和更大的发挥空间让薛苗得以有信心将甜宠剧作为自己创办影视公司后的第一个影视项目。
“拍别人还未拍的东西” 似乎是丛心文化整个团队所追求的工作目标。对于薛苗来说，《错嫁世子妃》是一次大胆的尝试，这当中凝结了团队许多巧思和构想，接下来丛心文化也会在版权改编剧和无限流题材剧上做功夫，从0到1地输送一些不一样的影视作品。
沿用和突破
《错嫁世子妃》项目最初来源于总编剧林楠未发表的小说，作为重度网文阅读者，林楠看过很多有关错嫁的网文都觉得其故事不够好看，于是自己执笔想要打个样。机缘巧合下碰到薛苗正要制作网剧项目，两人一拍即合把手稿进行了调整，经过一年半的时间改编成了剧本。
“目前已有的甜宠爆款剧中，少有能把喜感和甜度同时兼顾的项目。”薛苗对《错嫁世子妃》的定位很明确，标准的喜剧+甜宠元素是其最终要呈现的效果。“在谈恋爱的同时，把这个包袱给抖了。”薛苗强调，故事创作阶段团队特别回避生硬地加入段子，而是要更多的在人物的行动和台词上做功夫，在设定上需要让喜剧自然的发生，同时又能促进男女主人公的情感升温。
总编剧 林楠
有了清晰和精准的定位后，林楠首先在人物设定做了大胆尝试，反套路人设就是《错嫁世子妃》的一大亮点。剧中的男一傅承瑾是一个“瘸腿”的大皇子，他没有事业心也不想当皇帝，在林楠看来，这样的设定可能“不符合”观众对男主一路登上皇位的期待，但从另一个层面讲又使角色更加亲民。“我们更偏向于一个自然的人物，通过错嫁前和错嫁后的这种身份反差带来的喜剧效果。”
演员 官鸿
不仅如此，林楠还大胆给男二傅云诺使用了传统甜宠剧男一的人物元素，“悲情”是男二身上最大的特点，“原生家庭的不幸福使傅云诺性格上有些残缺，是童年与女主角乔蔓蔓有一段缘分逐渐使他开始逐渐敞开心扉。男二好像拿了男一的剧本，但我们并没有按照男女主如何在一起，如何拾起了旧日缘分这个戏路写。”林楠说。
演员 汪卓成
为了一路保持喜剧调性和高浓度的甜度， 《错嫁世子妃》的剧情走向也没有按照某些甜宠剧的套路，将最终落脚点放在权谋之争上，其定位就是古代家庭伦理剧。 “甜宠和权谋两大元素其实很难平衡，当我们抽掉权谋元素，它的视角就始终落在所有人物的情感纠葛上。”林楠表示，《错嫁世子妃》更注重的是情感表达，“不管是男女之情，还是家庭关系中的父子、母子之情剧中都有体现。 我们更多是围绕一个复杂的家庭关系去阐述。 ”虽然把时空放在古代的豪门，但当代家庭中鸡毛蒜皮的琐事也在剧中有所反映，在给观众带去笑料的同时也让观众审视了自己周围的亲密关系。
故事上的突破使薛苗对于《错嫁世子妃》很有信心，他请来与自己合作过《一片冰心在玉壶》的导演武文光、赵锦焘操刀，美术指导由打造过《传闻中的陈芊芊》《诛仙青云志》的华丕焓负责。在色调上，《错嫁世子妃》呈现低饱和度，除去大红大绿的色彩元素，加入温馨的黄色，使得剧集整体质感达到一种温暖的调性。
演员 官鸿（左） 演员 黄日莹（右）
而在演员班底上，薛苗也选择了俊男美女的搭配，尤其是饰演男一的官鸿，气质和外貌都非常贴合那个毒舌又傲娇的大皇子。“因为我们的男主不是传统的霸总，官鸿长得好看笑起来有很温暖，加上他本人性格就自带一点小傲娇，我觉得他去诠释这样的角色的时候就很自然。”近期官鸿主演的古装剧《玉昭令》正在爱奇艺热播，相信《错嫁世子妃》中他会呈现不一样的古装扮相。
目前《错嫁世子妃》已经开机，进入这一阶段，薛苗坦言自己也很期待成片的效果，更希望导演与演员之间能磨合出精彩的表演。
看重唯一和无限人生
当然，作为一家新锐影视公司，丛心文化不只有《错嫁世子妃》一个项目，储备项目中的版权翻拍剧也是这家公司的优势和亮点。据了解， 目前丛心文化已对创业励志韩剧《梨泰院Class》、都市伦理话题日剧《老婆这周要出墙》、韩国奇幻现实主义漫画《金汤匙》改编以及无限流奇幻悬疑涉案剧《第二天》、无限流都市奇幻言情剧《我不只喜欢你的人设》等作品进行开发与改编。 “我们选择做这个故事就是要做到核心角色的转换，这是我觉得现在国内剧集市场在版权改编剧上所缺失的。”
韩剧《梨泰院Class》
薛苗对日韩剧的模式格外熟悉，他认为，买下日韩剧的版权并不是要完全照搬他们的故事，更重要的是看准里面极致的人物。“就比如《梨泰院Class》中的朴世路是一个看似没有什么特色的普通人，但是他身有一个特质就是非常轴，加上编剧对他的前史塑造让他成为一个特别顽强的人，那我们在改编过程中就会充分抓住这一特色，把他落地在中国的创业环境中。” 薛苗透露，“我们会选择把它改成火锅题材，创业励志题材加上有美食元素的加成，还是火锅这么一个本土化的处理，就会使得创业题材剧更具有烟火气一些。”
作为公司合伙人的林楠也表示，之所以选择这些日韩剧进行改编，主要是抓住其亮点特征——市场上的唯一性和落地的合理性。
“比如像女性出轨，这是一个直面现实并且值得讨论的问题，也能让观众尤其是女性观众产生共鸣，因此我们才选择去改编这类题材的故事。”林楠表示，这些储备剧一定是考虑到观众的接受程度，具有可落地的操作性才会选择购买版权，而在丛心文化对于版权改编剧的商业化运作和类型化突破上来看，林楠也对这些孵化项目非常有信心。
韩版《老婆这周要出墙》
同时，薛苗和林楠都对无限流题材有着狂热爱好，在他们看来，无限流题材更像是在影视剧里造梦的过程。
“其实每个人可能都会有一种‘我想要改变历史’的情结，例如人都有自己后悔的事，只要人有了这样的情绪，无限流也就诞生了。” 在开拓无限流题材剧时，薛苗更注重戏剧手法和假定情景的使用，到底是穿越回过去还是每天不断重复生活，都需要在根据文本进行再创作。
可以重来的人生是很多人都想获得的，作为创作者薛苗和林楠在做无限流题材剧时也会充满乐趣。“第一是把无限流影视化的过程中一定是具有挑战性的，无论是空间还是时间，以及如何在不同的时空中把故事和人物情感延续，这都具有挑战。第二就是造梦感，比如我希望女主谈108次恋爱，我就可以在无限流中去实现”，林楠说。
总制作人 薛苗
“人生就是真实到骨髓才有魅力。” 无论如何，人生其实都无法重来，薛苗表示，无限流虽然天马行空，但它传递的一个核心观念还是并非所有事都能如愿，不可能面面俱到，生活还是要珍惜当下。这也是薛苗希望通过无限流剧集项目传递给观众的情感。
编剧型的制作人思维
从试水甜宠剧到开发版权剧，丛心文化正在稳步发展中。金融行业出身，也有丰富的互联网从业经验，这些宝贵的经历让薛苗有了独立创办影视公司的底气。而对日韩剧的如数家珍更成为他拥有快速洞察国内影视行业的“空缺”的敏锐度。
作为公司的老板兼总制片人，薛苗并不愿意把自己只看成是一个码盘的操盘手，他更愿意称自己为制作人。“我之前对制作人岗位特别心怀敬畏，可能也是一开始接触的就是韩国制作的原因。 我理解的制作人应该是他既要懂影像、声乐、美术，也要懂文学、摄影，是一个审美非常综合的人。 ”薛苗表示，相比于国内出品人的概念，在韩国的影视行业生态中，其实没有“老板”这个概念，大部分公司老板就是公司的总编剧或是在电视台里慢慢做一份工作20年最后成为领导。“他们的工作方式不是由老板没有明确生产内容而是围绕老板本人展开生产力。”
薛苗
这样的理念也影响着薛苗运营公司和组建团队，他强调，“所以我也不称自己为老板，我只是丛心文化其中之一的制作人，只不过我多承担一个运营管理和发行的工作。”更重要的是，公司合伙人基本上是编剧出身，更专注于研究内容，薛苗也期待丛心文化的团队能像编剧型的制作人去发展。
对于未来发展，薛苗也十分有信心，下半年开始丛心文化会布局S级项目，利用新团队的开发优势，寻找适合的制作公司和可信赖的战略合作伙伴通力合作是未来公司的发展规划，对于中小体量的项目，就由丛心文化独立制作完成。 “对我们新团队来说第一诉求不是项目收益，而是把我们认为比较成熟或者现在市场上还比较稀缺又承载好内容的项目孵化出来，再用类型化的影视生产把项目呈现出来，先立厂牌，再谈收益。” 薛苗如是说。
快速出手，丛心文化未来可期。
