今年的国产片格外精彩，前有《江湖儿女》戛纳好评如潮，后有《影》在威尼斯大放异彩，真是异彩纷呈。

刚刚开幕的  NEW ERA青年电影季 上，由杨明明导演并主演的  《柔情史》 可以算是头一炮。早在今年年初，影片就入围了  柏林电影节全景单元 ，7月份又提名FIRST青年电影展多项大奖，一路伴随着奖项走来，证明了这部电影的高品质。

曾经有人评价这一代导演说，他们缺少大格局。但其实，每一个时代都有每一个时代的特征，近两年，由于社会环境的变化，我们越来越关注我们内心的需求，也是趋势必然。所以相比于第五代导演的大开大合，第六代导演更为关注自己身边的细节。

《柔情史》聚焦一对普通母女的生活境遇，嬉笑怒骂都围绕着这个由两个女人组建起来的小小家庭展开，以此去反应人在面对社会时候的心理变化，刻画出茫茫人海中被社会洪流裹挟下的小人物形象。

原生态就是要  接近生活本真 、  接地气 。《柔情史》恰恰就是这种原生态电影，只不过与我们日常所理解的原生态不同。我们日常所理解的中国原生态，是类似于《红高粱》、《一个都不能少》这样的农村原生态，确实也能反映出一部分中国人的生活状态。

但随着城市的扩张，我们也看到了中国不只有农村，还有城市。在城市中工作的人们，生活压力越来越大，家庭关系也越来越简单，这样的转变，背后承载的是一座城市、一个国家的精神历史。

《柔情史》恰恰就是这种  城市原生态电影 。

从《柔情史》中我们看到的是最普通不过的小市民的生活，种种生活情景就在我们的身边，触手可及。

杨明明本人饰演的女儿，同时也是一个剧作家。她新潮、时尚、敏锐、犀利，同时又有点小毒舌、小傲娇、小自负，她的性格集合了这个年龄所有年轻人的优点和缺点。

她所经历的社会现实，从坚决不妥协到被迫妥协，其实代表了一部分在都市中打拼的有梦青年。他们都有着自己的理想、抱负，但却在某些方面和社会的经济环境格格不入。

这是个人情怀与社会现实的冲突，导演用  “冰山写法” 去铺陈表面的现实，将深层次的问题留给观众自己去脑补思考。

她与耐安饰演的母亲的关系，相互关心、相互别扭，透视出的正是当代家庭的共性特征。从四世同堂的错综复杂的关系，到最简单的三口之家，再到《柔情史》中最简单的两口之家，当代的家庭正在变得越来越小，家庭成员之间关系也越来越简单。

杨明明眼中的女儿与母亲的关系，脱离了原来的管教与被管教、母慈子孝的限定，更接近于一种家庭共生体。她们从对方的身上相互吸取情感，形成奇妙的依赖关系，这也是时代的发展影响下的母与女、母与子之间的情感关系变化。

 这张海报很俏皮

电影中，我们随着杨明明的镜头走街串巷，我们看到的都是我们熟悉的事物，我们听到的也都是我们熟悉的歌谣。我们看影片中女儿和母亲的毒舌互怼，更像以一种客观的视角看待自己。

看着她们在银幕上吵吵闹闹，毒舌中却带着彼此之间最浓的爱意，我们也能会心一笑，因为这里也有我们自己的故事。

杨明明身为一个女性导演，最能捕捉到女性的敏感情绪。她将敏感情绪化解在时代的洪流之中，以女性的视角，消解了严肃现实带来的沉重压力，通过银幕与观众建立起简单的沟通，达到共情的效果。

这种平淡之中的细节呈现，方是最纯正的城市原生态电影。它给我们带来的震撼，也不是那种历史洪流中的大开大合，甚至于连家庭成员的悲欢离合都显得无比的寡淡。但这种寡淡之间，流露出最细微的真情，却令电影有了难得的真实。

虽然任何艺术都带有创作者的个人色彩，但《柔情史》贵在它没有花哨的剪辑和表现手法，还原了一个关于生活的故事，这一点最为动人。

（文中图片来源于网络）

锐影Vanguard编辑 |致远君

?▽?欢迎转载，但一定要  注明来源和作者 哟