神烦过度解读，联想能力超差，也没心情从一个细节脑补出一整场大戏，在我看来《无双》的故事和结局完全封闭，如同你看到的那样：李问就是“画家”，周润发是瞅着老警察出来的脑补，假阮文忍不了自己是个替代品同归于尽，真阮文躲乡下画画就是什么也不知道的小白兔。

拒绝所有的其他说法。

略微有点考据癖，所以在看《无双》之前，先看了下《非常嫌疑犯》。

电影这个叙事手法，第一联想是阿婆那本《罗杰疑案》：整个事件用第一人称叙述，最后的凶手居然是叙述者。

《非常嫌疑犯》把这个模式又推进了一步，凶手是叙述者这个最大扣子当然还是留着，变成了最终反转。故事的主体，变成了九分真一分假，叙述者虚构出来一个凶手替自己顶锅，最终逃之夭夭。

兴冲冲地去印证了下，查到了编剧的访谈，发现人家半个字也没提过阿婆。想法是在一个休息室里憋出来的，因为那个休息室很像审讯室，所以最开始就是从审讯的场景铺陈开；然后编剧和导演一起看了部烂片《体热边缘》，觉得电影不能这么套路，于是费尽心机弄了个反套路出来。

嗯，这一反套路一不小心就造出个新套路，《非常嫌疑犯》也凭借这个构思拿到了1995年的奥斯卡最佳原创剧本。

顺便再提一嘴，这位编剧叫克里斯托夫·麦奎里，最近又编又导了一部戏，叫《碟中谍6：全面瓦解》。

说起来，知名编剧改导演接手大制作，合作老牌天王级明星，双雄模式动作电影，庄文强的《无双》这些点，倒是和《碟中谍6》挺像的。

回到正题。从电影的角度来讲，若是《非常嫌疑犯》和《无双》两部都看过的，恐怕很难夸赞《无双》故事架构的精巧。

最出彩的地方却是对于经典的“拿来主义”，这一点无疑会降低对于《无双》的评价。

不过作为一部1995年的小成本悬疑片，《非常嫌疑犯》毕竟影响有限；虽然拿到了奥斯卡最佳原创剧本，个人更倾向于这是对于叙事手法开创性的奖励。实际上作为“野路子”出身的克里斯托弗·麦奎里编剧的第二部电影，存在着很严重的“失焦”问题，电影前半部分沉闷缺乏爆点，配角单薄，正基于此，著名影评人罗杰·伊伯特当时对于这部电影只给出了一星半的评价（满分五星）。

2018年的《无双》中，在高概念的框架之外，为了把观众拉进影院，庄文强可谓是做足了工夫。

首先是题材。“造假钞”更能激起普通人的猎奇心理，而其中的科技含量和分工协作的流程，使得这个小团伙既像一帮“手艺人”，又像一群“特殊职业者”，也因此在看电影前半段的时候经常会想到日本的职业剧，主角动不动就解说一番这个是干什么的那个是干什么的，让你甚至有一种“学到知识棒棒哒”的错觉。

其次是情感。不知道是不是庄文强和麦兆辉请教过佛法，《无双》的底色是无尽的悲凉，几位主角，李问，秀清，女警察，还可以加个阮文：爱别离，怨憎会，求不得，三苦占了个全。即便是李问成为了假钞大亨，行业龙头，也从来都是“平生未展眉”的苦瓜脸，若只是这几个人的戏，《无双》恐怕要郁闷死加亏死。

还好有“画家”。

周润发的吴复生，一个人的光芒就盖过了电影中所有的阴霾底色。

作为看着周润发电影长大的“迷弟”，庄文强清楚发哥电影里的经典造型，也清楚观众想要看什么。

几个人团灭军队那场戏是否太过火？确实，不用仔细想，看着就不合情理。

不过先不说这本来就是李问YY后的影像化，就说从电影本身节奏而言，这里几乎是唯一能平衡电影“苦逼感”的最高潮爽点所在，如果再平着水下去，那么《无双》整个就一出几分钟的室内拔枪互射，而在这场枪战中最富魅力的角色还被干掉，真要如此憋屈我还不如去看个《尤利西斯的凝视》什么的，还能提升逼格。

再说了，发哥你拉都拉来了，不拿个枪突突一把，不是太可惜了么？安好前因后果，搭好舞台，只要不是像印度电影那样毫无征兆的尬舞，就算过火一点，在观众们的情怀面前，也都烟消云散了。