文| 拍sir
如果你问亲历2018上海国际电影节现场的行内人，今年出现频率最高的一个词是什么时，可能大家都会异口同声地回答，“中国电影工业化”。
在电影节期间两场重要论坛，新浪潮导演论坛和金爵电影论坛上《流浪地球》导演郭帆都被问到了同一个问题，中国电影的工业化应该怎么走？
作为中国电影在科幻类型上的拓荒之作，《流浪地球》即将在今年跟观众见面，拍摄这样一部中国从未有过的冒险科幻电影，背后是太多有关于电影工业化的思考，在开始实践摸索之后，郭帆认为中国电影从创作层面到制作过程，离成熟的工业化之路，到底差距在哪里，未来的方向在哪里？
「科幻类型片，
如何解决本土落地问题？」
在讨论电影工业化之前，我们先来理解一下在创作端如何解决类型化的问题，尤其是科幻电影这样一个来自于成熟电影工业的类型，对它如何落地化，进行创作上的成熟思考，其实也是电影工业化的一部分。
在拍摄《流浪地球》时，郭帆有着清醒的创作自觉性，他是一个资深的科幻迷，他主张《流浪地球》应该是一部大科幻背景下的冒险电影。而这在目前中国电影市场上来说，是前人未曾尝试过的新类型。
但科幻电影在好莱坞已经是一个超过半个世纪的成熟类型，从库布里克的《2001太空漫游》、到雷德利斯科特的《异形》，再到克里斯托弗诺兰的《星际穿越》，在这个类型上已经诞生了无数的经典。
而在国内却少有人敢于触及，明眼人都知道，这就跟让小作坊去生产精密机器一样，不可能完成。
首先一个最实际的问题就是中国式的科幻要如何落地，想象一下，拍出一部中国的《钢铁侠》或者《蜘蛛侠》国内观众愿不愿意买单？
所以当时传出拍过《李献计历险记》的郭帆要将刘慈欣的科幻小说《流浪地球》拍成电影时，外界最大的声音，是质疑也是振奋，中国的科幻片终于要来了，但它应该是什么样的？毕竟中国在此之前并没有冒险科幻电影这一个类型。如果把这种好莱坞的类型带进来的同时，还能带入中国人自己对现实生活中的认知对照。
《流浪地球》根据刘慈欣同名小说改编，故事讲述在不久的未来太阳即将毁灭，太阳系已经不适合人类生存。面对绝境，全人类开启了“流浪地球”计划，试图带着地球一起逃离太阳系，寻找人类的新家园。
在这里需要介绍一下郭帆，在中国电影开始驶入快车道的近十年，有多位年轻导演以自己的成功商业作品证明自己的同时，丰富了中国电影的类型，这些新生代导演们，开始了新的类型尝试，他们经历的恰恰是中国电影从无到有后，如何建立工业标准，形成工业化的过程。
郭帆跟目前电影行业的绝大部分年轻力量一样，凭借着对电影的一腔热血和一股子韧劲，在北京电影学院管理系学习了研究生课程后踏入了行业，个人第二部作品《同桌的你》在2014年上映票房达到4.56亿人民币，商业上的成功让他成为了新生代导演的代表。
郭帆很清楚，没有任何可以参照，要做出科幻电影的本土味道来，如果找来好莱坞的特效人员，照搬着来，“打开面罩是我的脸，大家一下出戏了。“因为背后是文化的隔阂。这就像中国人喜欢肉夹馍，美国人吃的是汉堡，两种食物相似，都是两块面中间夹块肉，但本质上是不一样的。
为了实现这一类型的本土化落地，郭帆及其团队为《流浪地球》进行了无数次世界观的架构，一遍又一遍地修改了梗概、剧本和分场，力求展现最缜密同时又最符合中国人文气质的科幻感。针对中国电影领域在科学设定和世界观构建方面相对薄弱的问题，据说郭帆团队请了中科院的四位科学顾问，来解决剧情中关于物理和天体的有关问题。
「科幻电影的工业化拍摄管理：
现场就应该是施工队」
在《流浪地球》开拍后郭帆有了一个切身的感慨，中国的科幻文学是远远走在中国的科幻电影前面的，科幻电影需要极强工业的支撑，而中国的电影工业相对而言是落后的。
他说，拍完《流浪地球》之后，跟正在改编刘慈欣另外一部小说《疯狂的外星人》的导演宁浩有过一次心得交流，他认为科幻电影的拍摄过程，核心不在于创作而是管理。
换句话说，科幻电影的创作要对原有创作流程还可以现场即兴创作进行颠覆。创作要在前期全部完成，包括所有的镜头、尤其是有特效的部分还要做好分镜、动态预览设计，在这部电影里，郭帆为了让所有主创提前对每场戏有整体的概念认知，还引入了VR技术，在制作前就进行团队讨论，调整置景方案，以减少成本浪费和提高工作效率。而到了拍摄阶段，那就是对前期从剧本到分镜等等的严苛执行。
“我经常和组里人形容说现场不要创意，现场就是施工队。”在这个就像是施工队的团队里，整个过程中最核心的是计划、时间、管理，怎么样安排、统筹这么多的项目。
据此，郭帆在论坛上表示，他认为电影的工业化就是对电影创作的管理。
如何对创作进行科学现代的管理？至少有一点是肯定的，美国工业流程是没有办法直接拿到中国使用的，因为有一个最大的障碍，文化。“中国是人情社会，美国是契约社会。” 所以很多好莱坞非常好的流程东西，放在中国很多人是不接受的，中国的创作人员不接受是从心理上。所以必须要找到一些现代的或者符合中国的管理方式。
因为文化的差异，甚至于好莱坞的流程也需要重新进行本土化的改良和调整，郭帆说，摄像人员告诉他，有一个镜头需要ABCD这些条件才能完成，郭帆意识到这是好莱坞的流程，如果完成ABCD的话那就是好莱坞，一定要找到符合中国人情感方式的流程，他通过拍摄整部影片一直在逐步摸索和细化流程。
管理不仅仅包括流程的摸索，还包括原有剧组人员配置的升级，“你会发现需要一个特别强大的导演部门，同时匹配的是全新的制片部门。我和导演组的人说导演部门必须要变成专业部门，必须要和摄影组、美术组一模一样，而且不仅仅是跟在导演后面的，在导演组里面导演不是最大的，必须要转变成管理者而且还需要引入企业管理思维进来才可以把剧组运转起来。”
经历了整部电影的摸索，郭帆目前对中国电影的工业化流程比较有信心，他认为虽然我们跟好莱坞工业的差距可能有20-25年，但因为现在我们有很多的国际交流机会，与此同时依靠很多先进的技术，我们可以在5-7年达到好莱坞的中等水平。但他也意识到现实的差距，说如果要跟上斯皮尔伯格，可能得50年以上。
据说《流浪地球》目前正在紧张的后期制作之中，加班加点的郭帆经常可以见到早晨四点的北京。
4月在青岛推介《流浪地球》时，吴京出现在了现场，从他在微博上曝光的多张身穿宇航服的工作照来看，他还出演了这部电影。吴京对郭帆这位比自己小6岁的后生颇有点惺惺相惜，“我在郭帆身上看到我当年的影子，我被这种情怀感动。“吴京对这部电影就像当年他相信《战狼》一样，如果这样的科幻类型电影我们不拍的话，中国就永远不会有这样的科幻电影出现。给中国新类型电影一个机会——也许它就是另外一个爆款。
