知名导演吴天明因心肌梗塞于4日上午去世，享年75岁

第五代导演的伯乐 著名导演吴天明去世

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腾讯娱乐专稿（文/阿木(  微博 )）

2014年3月4日上午，曾经以影片《老井》在第2届东京国际电影节上勇夺数项大奖的吴天明导演，因为心肌梗塞不幸去世，享年75岁。而在他的身后，则是留下了《人生》、《老井》等一部部艺术性很强的佳作，且他对第五代导演如张艺谋、滕文骥、黄建新等的支持、帮助，无疑使得他们发挥出了特长，成为第五代导演的重要推手之一。

在当年戴锦华的经典电影文化批评之作《雾中风景：中国电影文化1978-1998》中，她以“斜塔”形容以谢飞、滕文骥、吴天明等为代表的第四代导演，“他们登场于新时期大幕将启的时代，他们的艺术是挣脱时代纷繁而痛楚的现实/政治，朝向电影艺术的纯正、朝向艺术永恒梦幻母题的一次‘突围’。他们贡献于影坛的是一种艺术氛围，忧伤而又欣悦”。谢晋的《天云山传奇》、滕文骥的《生活的颤音》、吴天明的《人生》等都是代表之作。就以《人生》来说，八十年代初的“人生的路呀，怎么越走越窄”曾经受到了很多年轻人的热议，路遥的原著小说《人生》便书写了农村新一代年轻人在面对城市的诱惑时的挣扎、困境，还有人性深处的灰暗，而吴天明保持着原著的主题思想，并在影像风格上赋予了诗意与悲情，如影片里高加林在高坡上工作时，常是由男主角上半身的中镜开始横摇，随后是广阔无际的大地，加上嘹亮的陕西民歌，带有着类似于陈凯歌(  微博 )的《黄土地》的粗狂壮阔的风格，同时也隐含了沉重的喟叹。影片《人生》的成功，又反过来带动了路遥的原著小说在八十年代中期的热潮，而乡村/城市的对立与阵痛，则成为了很多年轻人的话题。

后来的《老井》则是吴天明的艺术风格的成熟之作，在情节推进、节奏上都强于《没有航标的河流》或《人生》，叙事上也更为明快有力，如旺泉与喜凤的那三场“床戏”，在吴天明的处理下显得多样化且带有层次感，折射出人物在不同时刻的不同处境、心境，还有人物关系的变化等。与此同时，吴天明在影片《老井》中还赋予了很多对于当时的农村处境的隐喻，而旅美学者周蕾在《原初的激情：视觉、性欲、民族志与中国当代电影》中便专门以一章的篇幅讨论了影片背后的“家国重构”、“社会幻想”，而影片在第2届东京国际电影节上，也备受瞩目，并最终赢得了最佳影片、最佳男演员等多个大奖，成为当年的大赢家。

吴天明当时的作品带有明显的地域性特色，还有浓郁的乡土味道，即使是九十年代后他执导的以二十世纪上半叶的战乱时代为背景的《变脸》，也是充满着乡土人情味。

而较为鲜为人知的是，正是吴天明的作品《人生》，促使了陈凯歌的《黄土地》的诞生，又因为吴天明对于导演、艺术的尊重，助推了这“断桥”（戴锦华将第五代导演集体形容为“断桥”的“子一代”）一代的坚持自我风格、并由此走向世界。在1984年年初钟惦钟惦棐在线电影制片厂看完《人生》后提出，“希望你们从茶杯里跳出来，登上黄土高原，塑造出中国的西部片，你们的作品愈是西北的愈是世界的”，这影响到陈凯歌创作《黄土地》。而在担任西安制片厂厂长后，吴天明更是不断的支持第五代导演们，如陈凯歌、张艺谋、田壮壮、黄建新等，其中黄建新的《黑炮事件》的主创人员当时平均不到30岁，充满着锐气，影片本身也风格独特，甚至被观众拿来与红红火火的中国女排相提并论，可见它在当年的知名度及影响力。

吴天明留下的电影作品并不多，特别是九十年代以后是屈指可数，包括遗作《百鸟朝凤》虽然已经在去年的第29届金鸡奖上获得了最佳影片及最佳男主角的提名，但迄今还未能正式进入市场上映，希望可以早日看到这部充满着吴天明的心血的艺术之作。