真的不是记者们危言耸听，今年的威尼斯电影节确实每天都可以用炸裂来形容。主竞赛赛程进行到第四天，《阴风阵阵》一大早给全体记者送上了一场mindfuck级别的恐怖惊悚大戏。尽管有些记者好多场景都不敢看（或者是在指缝里看的），走出电影院还是五体投地地给了五星好评：年度神片！超越原作！

意大利导演卢卡·瓜达尼诺要改编达里奥·阿基多的意大利经典恐怖片《阴风阵阵》的消息甫一传出，几乎所有人都认为这是个不可能完成的任务。这部意大利铅黄电影经典代表作之一，以革命性的视听语言奠定邪典名作的地位，所使用的哥布林乐队配乐冠绝恐怖片界，如要翻拍，谈何容易。就算导演是去年刚凭借《请以你的名字呼唤我》收获奥斯卡最佳影片提名的名导卢卡·瓜达尼诺，主创阵包括蒂尔达·斯文顿、达科塔·约翰逊、科洛·莫瑞兹和米娅·高斯等人，配乐邀请到了英伦摇滚天团Radiohead的主唱Thom Yorke，也是唱衰声高，没人敢领头叫好。

八月份电影节开始之前，片方发行了两版惊悚十足的预告。而Thom Yorke也十分重视自己的大银幕配乐首秀，一向和社交网络保持距离的他，甚至专门开通了一个Instagram账号，在电影首映前一天发了一个疑似《阴风阵阵》音乐预告的现代舞小视频。

越是不可能完成的任务，越是让大家好奇。作为本届威尼斯电影节主竞赛最具噱头的影片之一，《阴风阵阵》一大早两轮媒体场放映的队伍都长得看不到头。但最终影片的质量证明，一切都是值得的。

为了致敬达里奥·阿基多，瓜达尼诺将新版《阴风阵阵》设定在1977年的柏林——正是原版上映那一年。故事起始和原版思路一样，达科塔·约翰逊饰演的Susie Bannion从美国慕名来到柏林著名的Markos舞蹈学院进修，希望能得到Blanc女士的指点。考虑到柏林当代艺术蓬勃发展的背景，原版中的芭蕾学院被在新版中被设定为主攻现代舞。这个看上去只是有些冷清的舞蹈学院显然有诸多不对劲之处，院长Markos常年不见踪影，女教师全员似乎共同保守着一个不可言说的秘密，而前任领舞Patricia（科洛·莫瑞兹饰演）的失踪更给学院笼罩上了一层可怖的气氛。热爱舞蹈的Susie一进学院就凭借实力得到了领舞的位置，还结交了知心好友Sara。但随着舞蹈排练的进行，Susie在Blanc女士的教导下发生着一点一滴的变化，她感受到学院中一股神秘的力量正在苏醒，对她发出召唤；尽管夜夜噩梦导致她心神不宁，无意中窥探到的女教师们一些恐怖血腥行径让她如鲠在喉，但是身不由己，她已经无法离开学院，无法不跳那一支舞。同样感受到这些变化的Sara无法走出Patricia失踪之谜的阴影，决定出逃学院，却没想到，她们排练的舞蹈和学院的神秘力量之间有某种联系，演出的成功直接导致了Sara的惨死。一位心理分析专家Josef Klemperer博士一直在追查Patricia的失踪之谜，他通过研读Patricia的日记和警察一起一路追踪到Markos学院，没想到埋藏在学院中的女巫力量终于爆发，Markos现身，所有的人都被卷入了这场以复仇为名的仪式。

瓜达尼诺14岁那年第一次看到原版《阴风阵阵》的时候彻底震惊了，在那个年代无比先锋的铅黄电影巅峰之作，给一个少年影迷带来了颤栗的快感。他第一次意识到，恐怖也可以是一种惊心动魄的美。瓜达尼诺和蒂尔达·斯文顿第一次见面就聊起想要翻拍这部电影的计划，2008年终于买下版权，2018年，瓜达尼诺自己的《阴风阵阵》终于上映了。和他的偶像达里奥·阿基多一样，瓜达尼诺作为意大利导演，显然不会走收敛路线。在新版中，他用无所不在的视听设计渗透进观众的感官。交叉剪辑、蒙太奇、快剪、慢镜、长镜、手持、特写等等，没有瓜达尼诺不敢用的，更没有他用不好的。精心调度之下，演员扎实传神的表演成为每一个瞬间的焦点，再加上Thom York大胆狂放又精准到毫秒的配乐，糅合成一种完整、具有沉浸式感染力的视听织体，把观众牢牢抓住，把氛围涂抹出银幕之外，笼罩住影院整个黑暗的空间。其中，达科塔·约翰逊一场独舞、一场领舞的现代舞表演，奠定整部影片红与黑、冷与狂的美学基调，一次又一次将情绪送上高潮。但瓜达尼诺版本的立意野心并不止步于原著中的女性张力和猎巫，他在塞进了巴德尔和迈因霍夫集团、柏林当代艺术图景、东西柏林对立的生活等等背景拼色之后，将故事的版图扩张到了新的规模，绵延152分钟的恐怖惊悚在最后至邪典、至诡谲的女巫仪式中爆发。Susie和Markos的力量对比离奇反转，强力控场的Blanc突然失势，三圣母的力量阶层付出水面。更多的血，更多的舞蹈，更多的杀戮、奉献和臣服，将观众牢牢钉在座位上。

值得一提的是，Thom Yorke前卫十足的配乐结合完美的声音制作，成为了本片看不见的最大亮点。瓜达尼诺的上一部电影《请以你的名字呼唤我》也没有找专门为电影配乐的音乐家，而是邀请了著名独立民谣歌手Sufjan Stevens。但是后者表示，《请》这部电影根本不需要他的歌声，人声会破坏两位男主角之间私密的情感互动，于是他的配乐以纯器乐演奏为主，那首后来随着影片的大热而走红的主题曲《Mystery Of Love》并没有出现在故事行进中。在瓜达尼诺美学风格强烈、故事和视觉本就足够抓人的情况下，绝大多数音乐人都会选择这种保守打法，可以理解。但是Thom Yorke并没有。作为世界上最伟大摇滚乐队的Frontman，这些年在自己的solo项目中、策展项目中对于音乐织体本身的探索，加上Radiohead这些年电气化的实验，让他早就跳出旋律写作的窠臼，在氛围上比谁都走得更远。《阴风阵阵》中你能听到这些年熟悉的Thom Yorke，他用电脑将音乐变成人们无法想象的样子，他的人声作为器乐的形态一种已经成为了其密不可分的标识。在达科塔·约翰逊奋力起舞时候，编排的先锋性和肢体的力量感，被音乐质料的缥缈和氛围感染力加持，效果被放到最大，使得整部电影的沉浸式几乎具有一种入侵感。他为《阴风阵阵》所作，毫无疑问是2018最佳电影配乐。

众口难调，认为本片的视听不够创新的声音不在少数。可是近些年来谁在试听上做到创新了？在既有技术条件下，将某种完整的美学概念进行到底就是胜利。瓜达尼诺大量借鉴波兰裔法国具象派画家巴尔蒂斯的艺术理念，以红色作为女性力量的代表，在澎湃的精神分析式的梦境构建中，完成了一次反历史、反性别二元、反宏大叙事的美学实验。