原标题：2021春节档：院线多部热片蓄力，线上超级影院升温

    2021年2月5日 刊    |     总第2406期  

 还没过年，春节档的战火就烧起来了。七部影片争相定档，预售票房已突破3亿。院线电影竞争得如火如荼，头部视频平台今年也有新动作。近日，《发财日记》《少林寺之得宝传奇》两部影片，就宣布大年初一上线爱奇艺、腾讯视频、优酷三家视频平台。

 与定档影片同步推出的，还有“线上春节档”的概念。相比起往年视频网站以运营为主的春节档，“线上春节档”是在其基础上的更进一步。

 一来，这是首次有院线级别的电影，在春节档这个大票仓选择线上发行方式。与传统网络电影相比，唐季礼执导、王宝强主演的《少林寺之得宝传奇》，宋小宝执导，宋小宝、马丽、沙溢领衔主演的《发财日记》无疑都算是重磅之作。

 二来，这两部影片均采用了PVOD模式（高端付费点播模式），用户可以第一时间在线上点播这两部新作。这也意味着，PVOD模式已步入常态化。

 2020年，“PVOD”成了一个行业流行词汇。这个源于海外的电影发行新选择，为疫情影响之下的电影人提供了一种影院之外的作品展映方式。

 作为国内最早推行PVOD模式的平台，爱奇艺去年7月上线了一个线上影院品牌“超级影院”，更加系统化地与电影人展开PVOD模式合作。如果说，最早一批选择PVOD的作品，大多是受疫情影响；如今在春节档票仓落户线上影院的影片，显然是出于综合市场环境、自身特色和在线影院服务能力作出的主动选择。

        线上影院雏形       不等待的第一窗口和多样化的选片策略  

 随着视频网站的付费会员数破亿，众口难调的问题也越来越明显。不同年龄、不同圈层的观众，对平台提供的内容逐渐展现出不同的审美诉求。

 这种诉求，同步反映在剧集和电影方面。剧集倒好说，本就是头部平台赖以生存的基础。分众化的创作与运营也较为成熟。比如，去年爱奇艺的“迷雾剧场”，便让业界顺势兴起了一波悬疑短剧潮。

 电影层面则相对弱势。过去几年间，虽然网络电影也在不断发展，但总体上还是缺乏重量级单位出现。超级影院是爱奇艺为改变这一现状做出的尝试。

 线上影院成立的目的有两个：其一是满足观众的新片诉求，让观众可以足不出户地在家里观赏院线级别新片；其二是满足观众的多元化诉求，让每一个垂直圈层都能享受视听盛宴。

 2020年，爱奇艺在超级影院以PVOD模式发行了11部影片。

 从动作喜剧《肥龙过江》的初试水，到文艺片《春潮》《春江水暖》的“实验”尝试，到特效片《征途》的收入新高，到《海绵宝宝：营救大冒险》实现全球流媒体同步上线，再到“线上春节档”的出现。院线品质电影的线上发行，助力了线上影院在类型上的多元化。

 超级影院去年上线的一些作品也收获了关注。比如，入围第33届金鸡奖最佳故事片、最佳导演两项提名的《春潮》；又如，被法国《电影手册》评选为2020年度十佳影片的《春江水暖》。

 《春江水暖》

 在某种程度上，超级影院也是一种内容实力的保证。能入选超级影院的作品，需要视听技术和内容质量方面皆达到院线电影的水平。这就为观众提供了一种属性参考。

 当然，相比起海外成熟的付费体系，PVOD模式在国内还有亟需完善的地方。

 不过，新的供给本就创造新需求的形成。在迷雾剧场成为爆款之前，也没人相信短剧市场有光明未来。更遑论，作为迷雾剧场前身的奇悬疑剧场，更是不温不火了两年时间。

 “剧养剧场，剧场带剧”。一部《隐秘的角落》，将迷雾剧场推向大众视野。如今的迷雾剧场，又可以转身来反哺剧场中的剧集。超级影院走的也是这条路子。

     D2C能为电影产业带来什么？

 如前文所说，爱奇艺创立超级影院，是为了更加系统化地与电影人展开PVOD模式合作。而PVOD模式的商业价值，早在《魔发精灵2》上线时就得到了证明。抛却疫情的特殊影响，PVOD模式的成功，本质是流媒体在D2C（Direct To Consumer）上的成功。

 《魔发精灵2》

 何为D2C？对餐饮、零售、新消费品牌来说，这不是一个新鲜的概念。它的意思是直接连接消费者，相比起传统层层供应链供给的方式，直连消费者则可以带来更长期的收益和更少的流通成本。而视频网站，本就是最好的展示平台。

 正如爱奇艺CEO龚宇在爱奇艺悦享会强调的，“D2C这种交易方式，将由用户直接决定作品的票房收入和影响力，建立一个更加公平的媒体生态。”将这一概念运用到流媒体领域，则可以建立起一种内容至上的规则体系。披沙拣金，优胜劣汰。

 其实，这也是当前院线电影所采取的交易方式。前些年的时候，流量热涌，脱离观众审美的“商业大片”比比皆是。近几年，这类作品明显少了。原因很简单，谁愿意买票进场看烂片呢？想要观众真金白银花钱，起码内容得有保证。

 这也标志着，电影产业真正实现了“票房决定权掌握在观众手中”。

 于行业来说，D2C还解决了内容供给和市场容量之间的矛盾。

 院线电影每年上映的电影数基本恒定，这取决于影院数量的多少，也和具体的档期息息相关。想要揽得高票房，好内容、好阵容、好档期、好宣传缺一不可。但D2C模式下却不会出现这一烦恼。

 当然，新片选择平台上线早已有之。但过去有段时期，院线电影变网络电影，总给人一种落魄感。D2C则不然，PVOD模式就是为院线级别电影服务的。对内容生产者来说，PVOD模式代表的是一种符合市场趋势、灵活高效的发展思路。

 于观众而言，D2C还解决了内容供给和用户需求之间的矛盾。

 院线电影马太效应的出现，让部分中腰部类型片的生存环境受到考验，很多电影的市场潜力并没有得到充分的挖掘。

 就像武侠片，已然逐渐在大银幕上失势了。2010年《剑雨》之后，传统意义上的武侠江湖彻底没落。虽然近几年也有不少武侠片以网络电影的形式出现，但缺乏了精良制作的院线级影片，也着实令不少武侠片爱好者黯然神伤。

 《剑雨》

 在盈利程度上，文艺片、传记片这般的类型电影或许不如商业大片。但这并不代表这一类型爱好者就没有观赏心仪影片的权利以及为好电影付费的意愿。随着分众时代的到来，垂直圈层的审美诉求皆当被满足。超级影院要做的，就是尽可能多地覆盖圈层。

 线上发行的四重利好

 超级影院的另一个作用，是为院线级别电影提供了线上发行的机会。

 作品拍出来没有空间上映的困境，由来已久。在电视剧领域还好，网络渠道的成熟让剧集对线上发行的认可已经有了翻天覆地的变化。电影则比较麻烦，档期、排片就那么点，有吃肉者自然也有挨饿者。

 就拿前不久上映的万玛才旦执导的《气球》来说，赶上周末，排片量也不过1%。想看者看不到，片方感叹推不出去，影院方又表示排了都没人看。不能说是谁的问题，只能说，有的电影的确不适宜当下的商业环境。强如戈达尔，电影也不卖座。

 线上发行则提供了一个很好的解决方案。超级影院更像是一个提供“起点公平”的在线影院。入选了超级影院的电影，再也不用有“不被人看到”的烦恼了。更重要的是，它对所有类型的电影都是一视同仁的。一切由观众说了算。

 对观众来说，影院观影无可取代，但随着大众消费习惯和娱乐方式多元化发展，线上观影必然也会成为一种趋势。不过，两者并非对立关系，而是互补效果。更不消说，像省下通勤时间等对观众有利的因素了。

 更重要的是，线上发行为创作者们提供了更多尝试机会。这一点，也可以在《发财日记》中得到证实。

 这部作品是宋小宝的导演处女作，他是个导演领域的新人，拍电影只是想把“这些年在我心里积攒的东西都掏出来”。

 另外，线上发行也可以打开国产电影的商业化新空间。

 最后，不妨来开些脑洞。“线上春节档”有了，暑期档、国庆档会来吗？

 【文/冯壹】

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