传媒大眼导读
种种迹象表明，《巨齿鲨》似乎找到了中美资本合作的正确姿势。但遗憾的是，该电影的物料制作水准依旧有国产网大的满满即视感。对那些喜欢抠剧情、追逻辑的影迷而言，这样的一部电影完全可以忽略不计了。
作者：文酱
人们对史前生物的好奇，让怪兽电影俘获了大量受众。从《侏罗纪公园》到《史前巨鳄》，再从《金刚：骷髅岛》到刚刚上映的《巨齿鲨》，每一部怪兽电影的上映都曾掀起过一阵火热的围观。人们一边在影院里吓得瑟瑟发抖，一边睁大双眼享受巨兽带来的嗜血冲击。
关于鲨鱼类电影，在《大白鲨》中的船长被白鲨慢慢吞噬的一瞬间，其恐怖血腥的氛围就已经达到了极点，也由此开启了长达40年的恐鲨潮。此后，嗜血鲨鱼不断涌入大银幕，《深海狂鲨》《鲨滩》《鲨海》《夺命双头鲨》《鲨卷风》陆续问世，只不过都没砸出多大的水花。用烂的老梗、充满商业气息的渣特效，让此类作品几乎沦为商业烂片的又一代言人。
然而，巨齿鲨可是和恐龙一样真实存在过的古生物，其庞大的身躯和惊人的杀伤力，无疑在时时刻刻撩拨着人类的神经线。尤其是借助中美合资的优势，尝试重塑怪兽片的往日辉煌，这些噱头都让《巨齿鲨》在恐鲨潮日渐式微的当下重新雄起了一下。来自深海的恐惧，以及令人惊惧的巨齿鲨，包括血盆大口下的绝地逃生……这样一部作品能不能开启鲨鱼片的全新模式？还是只不过增加了另外一种套路下的烂片？答案其实并不难找。
人类的“深海恐惧+恐鲨意识”，让影片中的鲨鱼不断变异
人类对深海的恐惧根植于基因，很多人描述的深海恐惧都伴随着紧张、盗汗、压迫甚至是绝望。鲨鱼更是这种深海恐惧的一种具象化存在。
其实，早在1580年就有鲨鱼咬死人的记录：葡萄牙开往印度的船上，一名海员被鲨鱼活生生咬死，当时的报道文字中明确记录着“鲨鱼把他活生生把他撕成了碎片”的字样；1916年，美国新泽西海岸先后发生了5起鲨鱼袭人事件。随着各种耸人听闻的事故接连发生，恐鲨潮也就此深埋于世道人心。
在恐鲨潮的支配下，电影产业也从中嗅到了无限商机。早在1956年，就出现了第一部《鲨鱼猎手》，故事虽然中规中矩，但特效师在拍摄过程中被鲨鱼咬死的事实却成了当时最具震撼力的新闻事件。无独有偶，1969年，在影片《鲨鱼》的拍摄现场，一位替身演员也命丧鲨鱼之口。此后，这类影片就成了费力不讨好的存在，鲜少有人问津。
直到1975年，著名导演斯皮尔伯格用制作出的机械鲨鱼拍摄了那部《大白鲨》，融合希区柯克式的惊悚特效，以及尽可能逼真的特效镜头，都让这一无心插柳的举动捕捉到了人们对鲨鱼的恐惧点，也解锁了恐怖片的又一新类型。
此后，一条又一条仿制的大白鲨游荡在大银幕上。1978年的《食人鱼》，男女主角被神秘生物攻击消失，鲜有的几个鲨鱼镜头赤裸裸地模仿了《大白鲨》。而作为续集问世的《大白鲨2》，也成为无聊的炒冷饭之作。到了《大白鲨3》，这一系列片的质量已经急剧下降，不仅生生毁掉了一个经典，也让鲨鱼片的口碑就此晚节不保。
唯一的一点值得称道的地方，就是鲨鱼本尊出现了某种进化——它变得更加巨大，更加凶残和嗜血，当然也更聪明更难制服。
看不见摸不着？《巨齿鲨》沿袭怪兽电影新套路
《巨齿鲨》中鲨鱼的体型，竟是普通鲨鱼的10倍！这就决定了该片不仅是一部典型意义上的鲨鱼片，同时也更像是一部怪兽电影。包括此类影片该有的套路，也一样没落下。
套路1：怪兽不仅身材巨大、残暴嗜血，还变得异常聪明
《巨齿鲨》中，巨齿鲨悄无声息地靠近李冰冰，一瞬间赫然出现在她眼前，却又不急着咬上去，而是围着她打转，以获得更佳的袭击方位。这是大量怪兽电影中最常用的手段。
早在《侏罗纪世界》中，暴虐霸王龙就已经会隐身于丛林，和人类玩起捉迷藏。在人类疏于战斗时，猛地发动攻击；《金刚》中，猩猩的作战方式也不再简单粗暴，而是充满了战略战术，将人类玩得团团转；到了《侏罗纪世界2》的时候，霸王龙更是聪明到可以徒手开门锁、装死骗人、摇晃尾巴转移人类注意力……怪兽们升级的智力，不仅增加了对战的精彩，也让观众的恐惧感不断升级。
套路2：运用“未知”恐惧进行渲染，成了屡试不爽的新玩法
怪兽“看不见摸不着”的飘忽行踪，让恐惧气氛得到最大化的渲染。怪兽电影也深谙这一套路，且玩得越来越好。
除了《巨齿鲨》中鲨鱼在海域里露鳍的镜头，电影《寂静之地》中对听音杀人的怪兽也未作更多的正面描述，却大量运用闪烁的灯光、人类的恐惧眼神、急速的风、倒下的躯体……来不断增加和强化观众身临其境般的恐惧感；电影《海洋深处》中的梅尔维尔鲸只在最后一刻露了个侧颜，却丝毫不影响影片的恐怖气氛。
导演们善于利用这些“弱势”精心制造出一场又一场的恐怖效果，排除鲨鱼接近猎物时的主观镜头，和那些突然出现的令人惊恐的画面，男女主角惊恐和压抑的表情更是随处可见。
套路3：高科技+美女猛男元素+无辜小孩，可谓缺一不可
《巨齿鲨》中依然可以看出其借鉴《侏罗纪世界》的卖座元素：比基尼美女被鲨鱼疯狂追逐，加上猛男肉搏巨鲨的恶趣味，鲨笼射击的血腥刺激，小童星与恶鲨的反差，三亚水域中与鲨共游的恐惧与随时可以展开的杀戮……
不难看出，“高科技+美女元素+无辜小孩”，再搭配爱情元素与团队作战的精神，商业化的路数越发明显。同样的，商业味十足的电影《战栗汪洋》，更是开拓了鲨鱼和受害者之间一种新的关系：诱惑的游戏。
也许一切正如李安所说的那样，拍电影就是一场算计。既然《巨齿鲨》的中美合资已经投入了1.5亿美元，不赚钱又怎么对得起这样的制作规模。如此一想，这些满满套路也就可以理解了。
套路4：明星“西”游出海，为影片拉动口碑
《巨齿鲨》不是李冰冰第一次与好莱坞合作了。除了《功夫之王》中的白发魔女，她还参与了《雪花秘扇》《生化危机5：惩罚》《《变形金刚4：绝迹重生》《谜巢》等国际合拍片。但纵观中国明星参与好莱坞作品的方式，基本都脱不开打酱油属性明显的鸡肋角色，包括巩俐在《迈阿密风云》中也只有寥寥几个镜头；范爷的《钢铁侠3》在国外上映时竟然连个镜头都没留下。
但中外合资电影还是层出不穷，甚至渐成趋势。景甜为了张艺谋的中美合拍片《长城》去美国受训，李易峰成为《蝙超》的中国形象代言人，周杰伦为《极致追击》电影做主题曲……究其原因，考虑到中国巨大的票房市场，以及国内影视企业的不断崛起，好莱坞也不得不对中国的影视创作力量刮目相看。
资本融合是一方面，粉丝的力量也不容小觑。《星球大战：原力觉醒》引进国内时聘请鹿晗担任中国大使，看中的就是他身后的粉丝流量。《星际特工：千星之城》找来吴亦凡加盟，虽然戏份无足轻重，却轻易收获了粉丝们的口碑。
如此看来，《巨齿鲨》中不仅加入了三亚等中国元素，李冰冰似乎也跳脱了可有可无的酱油角色，戏份空前加重，看得出中美合拍片常识突破圈层的一份野心。
种种迹象表明，《巨齿鲨》似乎找到了中美资本合作的正确姿势。但遗憾的是，该电影的物料制作水准依旧有国产网大的满满即视感。对那些喜欢抠剧情、追逻辑的影迷而言，这样的一部电影完全可以忽略不计了。
而作为一部爆米花电影，《巨齿鲨》简单粗暴的“斗兽爽片”模式，更适合那些单纯放空自我的观众，用新奇的眼光去体验这种不完全熟悉的传奇生物，寻找恐惧与刺激的环绕体验，仅此而已。
