今年暑期，国漫来势汹汹，多部备受关注的新作陆续公映，这批作品题材类型各异，制作层面均有亮眼表现。而在这之中，画江湖系列首部动画长片《风语咒》的表现则最为亮眼。凭借精准的类型定位，扎实的剧作和视觉上浓郁的中国风审美，在点映期间已收获不俗口碑，成为暑期档最具爆款相的国漫作品。

电影《风语咒》的背景源于画江湖系列动画《侠岚》，影片延续了动画的世界观等一系列主设定，包括几位技能各异的侠岚少年，侠岚印记、零力等基础概念和玖宫岭等重要场景，均有在本片中出现。但在画面细节和制作层面，《风语咒》较之动画版，已经不仅仅是更上一层楼，应该算是达到了质的飞跃。影片开场，一段泼墨山水画般挥毫洒脱的动画，在交代了众侠岚与上古凶兽征战历史的同时，也将观众紧紧抓住，分镜炫酷、剪辑凌厉，妥妥的大片啊！

 首先，视觉风格和故事都是纯正的中国风！带感！

可以骄傲地说一句，《风语咒》全片都是由中国团队打造，完成了全流程原创的壮举。主视觉力求凸显国风气质，无论是秀美的山水还是主人公所处小镇的场景设定，侠岚的造型或是饕餮等上古神兽的外观，在宏观与细节处，影片都布满了大量中国风元素和文化符号的运用，比如服装纹理和花饰，比如角色服装的传统配色，再比如饕餮体表类似图腾般的材质，各处细节都独具匠心，且都有基于传统文化的细致考据。

有心人会发现，拥有众多王富贵的“那个村”，无论是众人祭祀的神像，还是房屋建筑的样子，都有四川地区三星堆文化的痕迹，可见《风语咒》的用心程度。

除了视觉层面，影片的主题和内核也相当“东方”：无论是爱与守护，还是成长与责任，都是对传统文化和精神的重新诠释，主人公郎明的母亲，其性格泼辣，看上去大大咧咧甚至有一丝蛮不讲理，但实际上这都是她为母则刚的“保护色”，她一直在为儿子默默付出，而这份母爱也是促使儿子最终成长的核心动力，片中母爱这条情感线细腻扎实，包含不少泪点。

而郎明的成长并非建立在对所谓侠岚的养成体系上，而是建立在他从小被教育的爱与责任之上。“是不是侠岚不重要，重要的是有没有挺身而出，守护正义，守护家人”郎明父亲在童年时期对他说的一番话，看似简单，实际上包含“有所为，有所不为”的人生智慧，正所谓大道至简，郎明最后的反击，正是得益于对这份智慧的参悟，而非单纯的侠岚之力。国风气质的美术风格下，是《风语咒》对传统文化元素的重新诠释。

 其次，热血江湖的动作场面又燃又炸！

本片也将浓郁的中国风视觉与《侠岚》中热血动作的部分相结合，动作的部分节奏明快，角色之间互动的部分又不乏幽默与欢乐的瞬间。在古装奇幻的大类型范畴下，《风语咒》把仙侠题材的特点发挥到了极致，比如五行的设定以及主人公所面临的上古神兽，种种设定都扎根于传统文化的土壤，一方面勾勒了令人神往的剑侠江湖，另一方面又有着扎根于烟火人间中的动人故事，主人公伴随着两条情感线的轨迹而不断成长，无论是爱情还是亲情，都分外动人，甚至催人泪下。

 最后，这份陪着我们成长的国漫情怀！

对于7年来陪伴《侠岚》系列动画共同成长的观众来说，《风语咒》可谓是情怀的结晶和该系列的一次重要回顾，片中出现的各种细节、致敬与彩蛋想必会让“侠岚”粉丝真正动容。

 注意，对路人观众也观感毫无门槛！

在满足老粉的同时，《风语咒》对新观众亦同样友好，本片世界观虽建立在《侠岚》之上，但主角和故事都是全新的，以往曾出现过的侠岚少年们在片中并不会占据叙事的主导，而是成为了主人公郎明身旁强有力的助攻力量，或是指引他成长的灯塔。

侠岚的由来和手中的印记，以及重要的零力概念，《风语咒》都进行了详尽且颇富趣味性的重新诠释，用极具中国风的方式去讲述了一个标准的三幕式英雄成长故事，这样一来，新的观众也可以迅速进入到《风语咒》的世界之中。大家可以完全将其视作一部全新的动画电影来看待。

本片在映前经过三轮点映后收获不俗口碑，特别是电影中感人至深的亲情线，尤其受到了诸多新观众的热爱，放在整个8月的档期中，黑马相十足。

古装奇幻题材动画，在小银幕、游戏或系列动画作品中，近些年已过于泛滥，但放眼大银幕，近些年同类题材的作品，故事扎实、角色鲜活，世界观完善，且能让观众记住的并不多。《风语咒》的适时出现，在类型和题材上，势必将为国产动画电影打开了一扇新的窗口。