《狄仁杰》曝幕后特辑 徐克武侠天马行空尽显男人本色

    4'27''  

    20133  

收起  推荐视频：

正在播放

 正方：满满恶趣味，老怪你赢了！

 文/陆姝

徐老怪这一次的“狄仁杰的奇幻冒险”，一反上一部《通天帝国》家国阴谋的沉重调调，洋溢着满满的年轻活泼正能量。为了缓解紧张的悬疑气氛，徐老怪还加入了不少幽默搞笑的元素，虽然独门的“武侠情怀”因此稍稍牺牲，但相信能讨好不少年轻观众，更何况还有赵又廷、Angelababy(  微博 )(  微信号：angelababyyeung )、林更新（  微博 )(  微信号：lingengxinweixin )这样的鲜肉组合嘛。毫不夸张地说，徐老怪虽然胡子拉碴，但跟郭小四比赛“致青春”，可一点也没输！

 天马行空似“西游” 90后小鲜肉来打怪

《神都龙王》既延续了《通天帝国》所建立起的古装侦探品牌，又在天马行空的玄幻上走得更远了。无论是真实存在的巨型水怪，还是在水中奔跑的白马，都令人想到徐克最想拍的——《西游记》。这并非是天马行空的胡乱联想。以往，徐克的怪力乱神往往充满“理性精神”，从处女作《蝶变》起，“科学破除迷信”的理论一直延伸到了上一部《通天帝国》里，“活人自燃”被狄仁杰证明其实是以黄磷为食的赤焰金龟搞的鬼，是化学现象，而看似雄奇的通天浮屠，也只是人力创造的奇迹罢了。

而到了这一部《神都龙王》里，“龙王”虽是民间谣传，但瞬间斩断巨型战船的巨型水怪，却是实打实存在的。人因为被“下蛊”（这可是一门灵魂学、细菌学、物理学都无法解释的“学科”……）而变成“绿色小龙人”，可以通过“开颅手术”进行医治，而对于轻度中蛊者，则可服用“童子尿”医治……徐老怪丝毫不准备用科学来解释这一切，而是毫无顾忌地脱离真实世界的语境去打造玄幻奇观，只为内心和行动上无比接近自己的终极梦想——《西游记》。既然来自东土大唐的和尚可以遇到千变万化的妖魔鬼怪，同样侍奉皇族的狄仁杰为什么不可以骑着白马到海里去打一只水怪呢？

当然可以！并且狄仁杰也像唐僧一样，组建了自己的团队：赵又廷、冯绍峰(  微博 )(  微信号：fengshaofeng1007 )和林更新三个青春偶像组成的“查案三人组”功能明确，赵又廷负责谋略，是三人中的灵魂人物，其刚正不阿的家国情怀有如唐僧——难怪他在剧中和Angelababy没有感情戏；冯绍峰是三人中武功最高的，话少脸黑，每次出场都要一通打，像是不近人情的孙悟空；林更新演的是医术高明但患有“异性恐惧症”的沙陀忠，衷心耿耿辅佐狄仁杰，在影片中承担了不少搞笑的部分，堪称沙和尚和猪八戒的混合体。哎，说起来都是泪，多么希望在我们还未老去那一天，可以看到《西游记》不再是六小龄童在PPT上飞来飞去的那一版。

咳咳，说回正题，无论如何，要给徐老怪这次天马行空的“变装”再点一次赞。尤其呢，对宅男们来说，要是Angelababy那段海带飘曳一般的花魁舞，能把你们的屁股从电脑前挪到电影院里，徐老怪，你就真赢啦！

 大唐真土豪闪瞎眼 恶趣味彩蛋无尿点

总的来说，《狄仁杰之神都龙王》延续了徐克在上一部中所构建出的实现与想象并存、庙堂与江湖并重、繁华壮丽又充满市井人烟的盛唐气象，把这一源于历史、但又和历史没多大关系的空中楼阁打造得更加丰富和稳固。并且，在3D的加持下，也使得全面从视觉上更为升级。拔高点说，那几个对金灿灿大唐皇宫的特写，简直让人无限膨胀，咱也曾经是炫酷拽吊炸天的“美国人”啊！

不过，就在不停提升民族品牌的同时，徐老怪也没忘了与民同乐。Angelababy拒绝冯绍峰的那句“大人，改日吧”，由冯绍峰以高八度的怪异音调重复了一遍“改日？！”之后，引发的那可是能把影院掀翻级别的会心爆笑，毫无疑问将超越《小时代2》中的“鸟大了，什么林子都有”，成为年度NO.1强力段子。

最后的最后，数十张充满想象力和奇幻的概念图“黄金卷轴”、“人间绝色”等等扑面而来，据说每一个概念图背后都着一个“狄仁杰”故事，着实让人服了这个精力充沛的徐老怪，这是在下多大的一盘棋啊。

徐老怪，你彻底赢了！

    反方：徐克的想象力被现实打败  

 文/张书玮

徐克对技术的沉迷加上颇有气势的故事架构，让他在如今的中国影坛仍然有相当大的号召力。《狄仁杰之通天帝国》的前传《狄仁杰之神都龙王》打出水下3D的旗号，摆明是想吸纳热爱电影特效的观众。对徐克粉丝来讲，如果抱着一种期待新奇事物的心态，还自带爱国情怀，本片绝对物有所值。如果你是一个被《魔戒》和《复仇者联盟》嗨翻的特效迷，想看到的是媲美好莱坞特技的电影大片，我建议你把《加勒比海盗》翻出来再看一遍，就不用去影院了。

 “魔戒综合症”治不好 “神都龙王”不神气

首先，值得肯定的是徐克锐意进取的精神。他特别执迷用镜头和视角来表现武侠小说或野史传说中的技能，尤其最近几年资金充裕，技术运用逐渐成熟，暗器、剑术、内功这些不同技艺的展示，都有了更精彩的视觉效果。《神都龙王》中，徐克通过镜头和特效告诉观众，古代剑客如何运用读唇术破解敌人的情报，狄仁杰如何进行缜密细致的推理等，这些原本抽象无比的画面经过电脑特技和徐克巧妙的镜头语言之后，相当得赏心悦目。甚至角色在回忆与现实间的过渡和切换，也技惊四座。

但是，单就特效给电影带来的提升来说，就像是中国公交车上的残疾人踏板，帮不上多大忙。《神都龙王》里特技较多，最常见的大概就是不少远景和全景里面大量运用的特效背景。特效背景这样的特技用两个字就可以概括：“假”和“丑”。几乎99%的特效电影沾上了这样的技术，都逃不开这两个字。特效贴图如此了无生气，让徐克镜头下的神都没了神气，只有当镜头着重细微和特写时——大家应该还记得“龙王”张开血盆大口时那一排牙垢都看得清清楚楚的獠牙——才有那么点写意的味道。这倒也不是徐克一个人遇到的问题，而是近几年其丑无比的古装大片的共性，让人特别疑惑不知道是不是所有的特技团队《魔戒》都看得太多了。

 结尾海战成软肋 想象力被细节打败

但说起结尾水战的特效，那绝对是全片软肋。曾经有人评价李翰祥版《倩女幽魂》的气氛与调度都是大师级别，偏偏姥姥现形之后，因为特技不到位，令惊吓程度大打折扣。这顶“高帽”套在徐克头上，也丝毫不委屈他。在《龙门飞甲》之中，沙漠风暴来袭时生硬的形状和使用绳索时缓冲感不断的摆动，都是硬伤。到了《神都龙王》这里，但凡拍到角色如何在大浪之中飞来飞去的镜头，都感觉像是手机游戏里的小人儿在屏幕上瞬间平移。唯有柔软的绳索本身在3D效果下，比他之前作品中的灵活许多。

拍武侠片，不论招式如何玄幻，永远都是实景好过布景，布景好过特效。因为布景能给电影带去空间感，再粗陋的布景也会比扁平成一张PPT的特效背景更精彩，所以想象力丰富的徐克，反而要受制于画面的不精准。大约徐克真的已经毫厌倦了当年在新艺城“土法炼钢”的日子，铁了心要在特效里面一条道走到黑。电影当然不只是给现在的人看，也会给以后的人看。一旦技术再进一步之后，从前的瑕疵只会更加放大。这也是为什么徐克作品虽多，值得回味的经典永远是电脑特效用得最少的那些，或者最恰到好处的那些，而《神都龙王》明明可以不必这么扫兴。

当然，《神都龙王》作为电影并不是一无是处。这次徐克大量运用鲜艳的色调，大胆的镜头切换让人觉得导演也活力四射，一扫《通天帝国》的沉闷之感。剧情方面，徐克仍然挥洒出不俗的掌控力，无论是主线戏剧冲突的推进，多支线剧情的并行，打斗场面的细节处理，女角的姿态展现，都表现尚佳。剧情前半部重在解谜，后半部则是连场动作戏，节奏处理也还可以，唯独是中间的爱情戏，并不动人，Baby和金范(  微博 )可谓俊男美女，无奈火花太少，在情节走向上略微有瑕疵。