暑期独立电影很多都是关注青少女的成长

《好莱坞报道》中文站8月18日报道（作者：Beandrea July）

在今年暑期档“肾上腺激素”重磅大片的阴影下，一部青少女成长电影虽然“安静”，但也显而易见的并非无足轻重。

这部让影评人激动人心的电影就是博·伯纳姆执导的、具有突破性的独立电影《八年级》（Eighth Grade）：这部电影在票房上已经超过了1000万美元，而且是影评人的宠儿，甚至为全美八年级的学生进行了特别展映。这部影片讲述了害羞的YouTube播客卡亚拉（埃尔希·费舍扮演）的故事，讲述了中学的可怕性，并捕捉到社交媒体平台如何使今天的千禧一代的成长环境变得更加复杂。

虽然它提供了一个关于青少年文化的新鲜内幕视角，但这部电影的内核类似于我们过去常见的以女孩儿为主题的成长电影，这可以追溯到莫利·林沃德和约翰·休斯的时代——一个女孩儿想要一个男孩儿喜欢她，这就是影片中很多情节的驱动力。在《八年级》中，当卡亚拉喜欢的酷酷的男孩儿不是她的选择时，于是就换到了另一个男孩，这个男孩真正博得了她的芳心。这是一个熟悉的故事。

《八年级》

然而，在今年夏天以青少年女孩儿为主导的其他电影中，如果有人提到的话，其中的浪漫关系却令人觉得耳目一新。这些其他的电影都是关于激发和支持多元化年轻女性的柏拉图式联系，其中没有一个人希望得到拯救。虽然她们仍然是青少年——天真、不完美，有时甚至是愚蠢，但这些新的青少年女英雄，有时也会有超越她们年龄的智慧和聪明。她们随便抽大麻并用Instagram找到她们的部落，她们爱而不完全失去自我。这些女孩儿都是强大而脆弱的，并且按照自己的条件展现出英雄气概。

并非巧合的是，当今这些提供了少女时代最多层次写照的青少女为主题的电影，也都是由女性来担任编剧和导演的，就像她们电影中的女主角一样，这些女性也同时在生活和工作，就像编剧丽贝卡·雷特斯特所指出的：“在课堂和种族之间，我们看到了对女性生活可能带来的重大修正。我们将独立女性成长的发明作为一种常态，而不是一种失常。”

《不留痕迹》

在《不留痕迹》（Leave No Trace）中——这是奥斯卡提名导演黛布拉·格兰尼克执导的第二部非凡的电影——“爱情故事”发生在父亲威尔（本·福斯特扮演）和他15岁的女儿汤姆（新西兰女演员Thomasin Harcourt McKenzie扮演）之间，威尔是一名退伍军人，通过在俄勒冈州的野外森林中抚养汤姆来应对创伤后应激障碍。

在乔丹娜·斯皮罗执导的长片处子秀《黑夜如潮》（Night Comes On）中，探索的“爱情”也是一种家庭式的：两个姐妹的关系——18岁的安琪儿（多米尼克·菲什巴克扮演）和10岁的艾比（塔图姆·玛丽莲·豪尔扮演），她们驾驭着在寄养制度内外的生活。

《滑板厨房》

克丽丝特尔·摩泽尔执导的令人心情愉悦的剧情片《滑板厨房》（Skate Kitchen），从未忽视女性友谊的重要性，她在电影中讲述了纽约市一位全女子滑板乐队的女性精神。事实上，直到电影2/3的时间，新女孩儿卡米拉（瑞秋·文伯格扮演）和滑板少年德文（贾登·史密斯扮演）之间的混乱青少年恋情才成为故事的主题。通过比正常速度稍慢的速度拍摄滑板场景，摩泽尔将滑板运动提升为一种精心设计的舞蹈，这表明对于这些女孩儿来说，她们的热情不在于成为冒险者，而是对滑板以及对彼此最纯粹的爱。

同样的，在古斯丁·弗里泽尔执导的有趣的喜剧片《永不回头》（Never Goin' Back）中，柏拉图式的灵魂伴侣安吉拉（《寄养家庭》（The Fosters）的玛雅·米切尔扮演）和杰西（卡米拉·莫罗扮演），从未让她们人生旅程中的那些笨蛋将她们分开。

约瑟芬·戴克执导的勇气十足的独立电影《玛德琳的玛德琳》（Madeline's Madeline），利用一家实验性戏剧公司的设定，深入研究了一位有前途的青少年女演员（海伦娜·霍华德扮演）的不知所措的心理。

《永不回头》

将这些电影联合在一起的部分原因在于，它们的叙述都是由一个女孩儿想要了解自己的愿望推动的。在《不留痕迹》中，汤姆对她想要的东西以及她的身份，比年龄是她两倍的女性更加清晰，在她救出严重受伤的父亲后，他们暂时在农村房车公园定居，这样父亲就可以休养生息。在那里，她找到了她一直渴望的社区，包括一位名叫瓦尔（戴尔·迪奇扮演）的“母亲”。她最终决定继续留在房车公园，大胆地向她的父亲宣布：“对你来说错误的事情，对我没有错。”这就是我们在这部电影的大部分时间一直想要听到的——威尔的疾病扼杀了他女儿的成长，这是不公平的。在另一种类型的电影中，明智的、拯救了这位女孩儿的成年人可能才会这么说。但是在黛布拉·格兰尼克的电影中，汤姆拯救了自己。《不留痕迹》是一个青少年女孩儿走向定义独立宣言的旅程的一幅引人入胜的画像，这个宣言具有与任何女孩遇见男孩设置一样多的重要性。

这些成长电影关注的焦点是除了浪漫以外的其它问题，但这并不意味着性欲未被探索。《滑板厨房》的女孩们有“直”的，有同性恋，也有“流性人”，这对她们来说都不是什么大不了的事情，她们热烈讨论跟性有关的各方面的事情。这部电影是一个罕见的非评判性描述，表明与性生活有健康关系的少女们以自己的力量和快乐为中心。

在《黑夜如潮》中，安琪儿离开了少年管教所并前往她前女友玛雅的家，在那里她才得知玛雅已经找到了新的恋人。不久之后，安琪儿与一个可爱的女孩儿在俱乐部跳舞。这些电影中没有“出柜时刻”，或者我们看过的那种对古怪行为的强烈挣扎，例如迪·里斯执导的非常重要的成长电影《贱民》（Pariah）。安琪儿就是一位同性恋，过着自己的生活。与此同时，虽然古斯丁·弗里泽尔在《永不回头》中隐晦的提到了安吉拉和杰西的出柜，但她有目的的避开银幕上那种低调的“果实”，而是呈现出一种混乱、消耗极大的青春期女性友谊，在这其中接吻并不一定等于浪漫。

《黑夜如潮》

《玛德琳的玛德琳》在很多方面都是这些电影中最激进的，因为它有意的让其青少年女主角与男性同伴的浪漫和调情保持着距离。这部电影深入到了一位沮丧而有才华的年轻女性的心灵深处，她在一个实验性的戏剧片中扮演了主角，在那里她完全被成年人所包围，玛德琳不屈服于被轻易地分类。她经常是一个典型的青少年：喜怒无常、冲动、苛求、操纵。但是当约瑟芬·戴克将玛德琳放在舞台上时，我们的目光无法从她身上移开，因为她无缝的转换成了几十个角色。这部电影不是将玛德琳减少成一种类型——“折磨的局外人”或者“卑鄙的女孩儿”——它挑战我们认识到她的复杂性，认识到是什么让她出类拔萃。这部电影说明一个女孩儿受伤的心灵非常值得探索。

也许这就是最近的女孩儿成长电影中最新鲜的事情：它们注入了一种罕见的、激烈的、非常痛苦的同情，而这种非传统的年轻女性角色的故事，才刚刚开始被充分讲述。